5 класс. Урок 18
Тема "Искусство лаковой живописи: сказочные и былинные сюжеты"
Тема "Искусство лаковой живописи: сказочные и былинные сюжеты"
Содержание урока. Тематические линии урока
Лаковая живопись (лаковая миниатюра) — вид декоративно-прикладного искусства, в котором изображение создаётся с использованием лаков на различных поверхностях (металл, дерево, папье-маше). Лаки добавляют силу и глубину краскам, объединяют их, если нужно, — смягчают, придают реализм и живость изделиям.
Родиной лакового искусства считается Древний Китай, где сок лакового дерева начали использовать ещё в эпоху неолита.
В средние века искусство лаковой миниатюры проникло в Индию и Персию (Иран), а в XVII веке — в Европу. Появление лаковой миниатюры в России относят к началу XVIII века. «Китайский кабинет» во дворце Монплезир (Петергоф) был оформлен лаковыми панно в китайском стиле работы русских мастеров.
Начало массовому производству лаковых изделий в России положил московский купец П.И. Коробов, который в 1795 году основал в подмосковном селе Данилково (ныне Федоскино) фабрику по изготовлению лаковых козырьков для киверов.
Лаковая миниатюра почти всегда украшает утилитарные предметы: шкатулки, табакерки, бисерницы, панно.
Сказочные и былинные сюжеты характерны для искусства лаковой миниатюрной живописи в разных центрах России: Федоскино, Палех, Мстёра и Холуй. Художники обращаются к образам русских народных сказок и былин, а также к сказкам русских писателей (например, П.П. Бажова, А.Н. Островского, П.П. Ершова).
Мастера Федоскино разрабатывали классические композиции по сказкам «Снегурочка», «Морозко», «По щучьему велению», «Аленький цветочек», «Сказка о царе Салтане», «Конёк-горбунок», «Жар-птица». Эти композиции постоянно дополнялись новыми деталями, обогащались живописностью, украшались декоративным орнаментом.
Палех. Сказочная и былинная тематика — одно из основных направлений в творчестве палешан. Герои миниатюр — богатыри, князья, истории сражений с драконами. Например:
Миниатюра «Чурило Пленкович» — изображение богатыря, который прославился не подвигами, а пышными нарядами, торжественными шествиями по улицам древнего Киева и любовными приключениями. Художник перенёс на миниатюру строчки былины.
Мстёра. Особенность изделий мстёрской лаковой миниатюры — многофигурные композиционные сюжеты из сказочно-былинного эпоса, песен, литературных произведений. Действие в миниатюрах происходит на фоне сказочного гористого или среднерусского ландшафта, иногда на фоне условного архитектурного ансамбля. Композиции обрамляет тончайший золотой орнамент.
Холуй. Художники Холуя часто называют сказочниками, так как в их творчестве встречаются сюжеты русских народных сказок и былин, а также сказок А.С. Пушкина и сказов П.П. Бажова.
Миниатюра «Сказка о царе Салтане» (1943) — композиция построена на живописных пятнах, сочетании холодных и тёплых тонов.
Миниатюра «У Лукоморья дуб зелёный» — простота и народность темы сочетаются с реалистической трактовкой фигур и пейзажа, их цветовым решением.
Лаковая живопись (лаковая миниатюра) — вид декоративно-прикладного искусства, в котором изображение создаётся с использованием лаков на различных поверхностях (металл, дерево, папье-маше). Лаки добавляют силу и глубину краскам, объединяют их, если нужно, — смягчают, придают реализм и живость изделиям.
Родиной лакового искусства считается Древний Китай, где сок лакового дерева начали использовать ещё в эпоху неолита.
В средние века искусство лаковой миниатюры проникло в Индию и Персию (Иран), а в XVII веке — в Европу. Появление лаковой миниатюры в России относят к началу XVIII века. «Китайский кабинет» во дворце Монплезир (Петергоф) был оформлен лаковыми панно в китайском стиле работы русских мастеров.
Начало массовому производству лаковых изделий в России положил московский купец П.И. Коробов, который в 1795 году основал в подмосковном селе Данилково (ныне Федоскино) фабрику по изготовлению лаковых козырьков для киверов.
Лаковая миниатюра почти всегда украшает утилитарные предметы: шкатулки, табакерки, бисерницы, панно.
Сказочные и былинные сюжеты характерны для искусства лаковой миниатюрной живописи в разных центрах России: Федоскино, Палех, Мстёра и Холуй. Художники обращаются к образам русских народных сказок и былин, а также к сказкам русских писателей (например, П.П. Бажова, А.Н. Островского, П.П. Ершова).
Мастера Федоскино разрабатывали классические композиции по сказкам «Снегурочка», «Морозко», «По щучьему велению», «Аленький цветочек», «Сказка о царе Салтане», «Конёк-горбунок», «Жар-птица». Эти композиции постоянно дополнялись новыми деталями, обогащались живописностью, украшались декоративным орнаментом.
Палех. Сказочная и былинная тематика — одно из основных направлений в творчестве палешан. Герои миниатюр — богатыри, князья, истории сражений с драконами. Например:
Миниатюра «Чурило Пленкович» — изображение богатыря, который прославился не подвигами, а пышными нарядами, торжественными шествиями по улицам древнего Киева и любовными приключениями. Художник перенёс на миниатюру строчки былины.
Мстёра. Особенность изделий мстёрской лаковой миниатюры — многофигурные композиционные сюжеты из сказочно-былинного эпоса, песен, литературных произведений. Действие в миниатюрах происходит на фоне сказочного гористого или среднерусского ландшафта, иногда на фоне условного архитектурного ансамбля. Композиции обрамляет тончайший золотой орнамент.
Холуй. Художники Холуя часто называют сказочниками, так как в их творчестве встречаются сюжеты русских народных сказок и былин, а также сказок А.С. Пушкина и сказов П.П. Бажова.
Миниатюра «Сказка о царе Салтане» (1943) — композиция построена на живописных пятнах, сочетании холодных и тёплых тонов.
Миниатюра «У Лукоморья дуб зелёный» — простота и народность темы сочетаются с реалистической трактовкой фигур и пейзажа, их цветовым решением.